-“呸，什麼玩意兒？中間的氣氛都醞釀起來了，看樣子就要乾架了，你忽然給老子來了一段舞蹈？雖然這舞蹈挺好看的

“誒？那個領舞的女人是誰？”

“張筱芸啊，你們不知道麼？”

“郭一琳是不是也在裡面了？”

“擦，虞姬啊，虞姬就是郭一琳！”

“哦哦哦，不過吃飯途中忽然來了一段舞蹈，讓我感覺到了阿三哥的電影風格

“可能是嶽明藍想要拍攝大片效應，所以女人戲也不能少吧，尤其是香豔戲！”

其實，國內的導演有能力嗎？

有！

嶽明藍自幼就跟著其父親嶽樓，所以他的導演能力是不錯的，否則為什麼能讓許宣給他劇本拍攝？

但是國內導演有毛病嗎？

有！

而且還很大！

國內的導演通病，那就是想要十全十美！

不管拍攝什麼電影，都想做到商業藝術集一身。

他們既想要票房，也要藝術，所以往往拍攝電影就變成現在這樣子了。

說到這，就不得不再把《無極》拿出來鞭屍。

這就是典型的代表。

本來是一部超級大片，而且還是古裝大戲，然後陳凱歌偏偏就拍成了這個吊樣子，為了藝術，更不想捨棄票房。

嶽明藍也是差不多的想法。

除了女人戲之外，還有一部分是各種藝術鏡頭，一部戰爭戲，一部緊張刺激的鴻門宴，愣是有一種唯美的感覺，就很離譜。

但是拋開楚漢之爭的背景不說，鏡頭的運用，是比許宣要高級的。

“生化危機就是一部爆米花電影，女主角各種耍帥！”

“這是一部尺度較大的電影，我很驚訝！”

“沒什麼可說的，看著爽就是了！沒有絲毫藝術價值可言！”

生化危機的評價也不是很高。

起碼在許宣編劇，霍思晴導演這兩個結合上，拍出來的作品和肖申克，以及藥神相差甚遠。

但是沒關係，未來集團的宣發也是按照爆米花商業電影來的。

所以這部劇對於粉絲而言非常滿意，路人看了之後也會說一句特效挺好，女主很帥。

這就足夠了，許宣本身就知道這是商業電影。

但是當天票房出爐後，並沒有太大的差别。

《生化危機》首日8410萬。

《盛宴》首日7841萬。

飛魚集團的宣傳很到位的，宣傳片都是各種宏大的戰爭鏡頭，還有虞姬唯美的鏡頭。

所以第一天走進電影院的人，喜歡古裝大片的人還是有很多。

再加上這個月有兩部大片同期上映，所以票房沒有過億是預料中的。

但是在第二日就出現了變化。

《生化危機》依舊持續在八千萬的票房。

《盛宴》開始下滑，變成了六千多萬。

在之後就這種情況就更加明顯。

專業的電影評價網站，各大論壇，微博等，都在議論這兩部電影。 本章未完，請點擊下一頁繼續閱讀！ 第1頁/共2頁