張李兩位點頭怪繼續點頭。

安曉芳並沒有動氣。

該有的職業素養,她是有的,汪言對事不對人,都是為電影好,分歧可以用溝通來解決。

"汪少,你是劇作,你認為咱們的電影應該找一個什麼樣的掌舵人"

汪編劇的思路非常清晰。

"一位構圖大師,最好是攝影出身。

劇本已經足夠詳細,打鬥場景我腦海裡都有,敘事與動作都不太需要導演操心。

導演最能提升影片品質的點,在於畫面、色彩,以及對演員的調教。

所以我們不是很需要想法太多的大導演,更需要一個愛摳細節的偏執狂。

要不然……找個新導演"

新導演！

兩位點頭怪不點頭了,面面相覷。

但是安曉芳反而沒什麼意見——不僅沒意見,她甚至很讚同汪言的態度。

"沒有人比你更瞭解魔女、更摯愛魔女,你對葉導李導的看法,對導演的要求,都證明瞭你對項目是有全盤考量的。

站在製片人的角度講,這是一種掌

是一種掌控力的體現。

很好,就按你的想法來,我覺得我們的合作會很愉快。"

李一胥笑著和兩位點頭怪打趣。

"我之所以一定要參與汪少的項目,就是因為汪少的那種強烈自信。

汪少不是盲目自信,而是立足於目標大膽而又切實可行的計劃上,是那種思路清晰、放眼全域性的自信。

張總李總,汪少是一個非常有能力、善於創造奇蹟的領袖,貴方可以對我們製片人團隊放心。"

點頭、點頭。

點頭怪們精神振奮。

安曉芳經驗豐富,汪言有能力有態度,李一胥圓滑善於溝通,這確實是一個好團隊。

有好團隊不一定就能拍出好片子。

但是,要想拍出好片子,就必須有一個好團隊。

就目前來看,魔女成為一部好片子的希望很大。

接下來,大家就一係列問題充分交換了意見,基本確認了導演的能力與風格、武指團隊、攝影美術、主要拍攝場景等等。

得益於劇本的詳儘程度,很多前期工作都可以同時展開。

導演是最麻煩的問題,但是安曉芳似乎信心十足。

散會後,大家各忙各的去,汪言踏上飛往帝都的航班。

是時候去檢查一下小公舉和娜吾的狀態了。

今天11月25號,不出意外的話,明年2月15號左右開機,剛好是黃道吉日,正月初八。

45天之內拍完,3月末4月初。

後期特效相當簡單,5月底之前肯定能成片,然後馬上開始跑證發行。

一切順利,7月就能上映,血拚暑期檔。

不順,就要推翻原定營銷方案,要麼找一個淡季,要麼拚十一假期。

17年初的春節檔不要想了,不可能拿到的。

那是真正頂級導演、頂級團隊的戰場,錚哥寶寶黑皮星爺不占其一有資格往裡擠

而且魔女原本就不是那種閤家歡型喜劇片,拿春節檔沒意義,真就是暑期檔最中用。

要想搶暑期檔,就得分秒必爭。

主創團隊前期有兩個半月時間做準備,十分寬裕,可以把工作做得很紮實。

主要是演員團隊。

演員狀態好,拍攝進度一日千裡。

演員不行,45天真未必夠用。

而在所有演員中,最最重要的就是傅雨詩,這個絕對女主的狀態。

她撐不起來,這片子就隻是一部虛浮飄蕩的動作片,靠那幾場打鬥戲來搏人眼球——如同原版的魔女。

她撐得起來,便不止如此。

當然,原版的魔女,成績亦不差。

隻是有點可惜,太多地方沒有做好,沒能摸到本該摸到的上限。

一半原因在於投資偏小,捉襟見肘。

另外一半,在於導演本身的缺陷。

原版導演樸勳政是編劇出身,《不當交易》和《新世界》把他的編劇才華展現得淋漓儘致。

但是,太過於注重對人性的刻畫,可能是這類編劇的通病。

拍劇情片、犯罪片,是他們的優勢。

拍動作片再去搞什麼人性的深沉……

鬨呢！

原版魔女前期的敘事之沉悶,嚴重拉低了後期的爆發爽感。

酣暢淋漓的動作戲之後,又搞出很多畫蛇添足故弄玄虛的所謂"解謎",更是拖節奏的敗筆。

反正汪言在看電影的時候,感覺這導演簡直腦子瓦特了。

酷不夠酷,爽沒爽到底,彆彆扭扭,像是在巧克力裡摻了屎。

仍然是巧克力,好吃的時候是真好吃,其餘時間都得忍著怪味兒。

汪編劇的版本絕對不會那樣,劇情層層遞進最後一爽到底。

但是,小公舉能不能做到

能不能用演技和風采把前期撐起來

這是一個問題。

如果完不成汪言的要求……你就跟熊大啃蔥去吧！

發著狠,汪大少雄赳赳氣昂昂殺到帝舞。-